El libro “La Pintura al Temple como Medio de Expresion Plastica (2ª Ed.)” se estructura de forma exhaustiva, abordando la técnica desde sus orígenes hasta las últimas innovaciones. Carceles Pascual comienza con una exploración profunda de la historia del temple, rastreando su evolución a través de las civilizaciones más importantes: Egipto, Grecia, Roma, el Renacimiento y hasta la actualidad. Se analizan los materiales tradicionales utilizados – pigmentos naturales, yema de huevo (tempera), agua, y yeso – y se explica en detalle su función y cómo se combinan para obtener los efectos deseados. El autor no se limita a describir la historia, sino que contextualiza la técnica dentro de su época, mostrando cómo se utilizaba en diferentes contextos culturales y artísticos. La segunda edición, en particular, ha sido actualizada con información sobre las últimas investigaciones en el campo, incorporando nuevos materiales y técnicas que permiten al artista del siglo XXI expandir los límites de la pintura al temple.
El libro profundiza en los aspectos técnicos de la pintura al temple, detallando el proceso de preparación del yema (o “tempera”), que es el corazón de la técnica, y cómo se manipula para lograr la correcta translucidez y adherencia de la pintura. Se explica con precisión la importancia del secado de las capas, el control del «fat over lean» (cubrir la capa grasa sobre una capa seca), y las técnicas de glaseado para lograr efectos de profundidad y luminosidad. Carceles Pascual dedica un capítulo completo a la elección de pigmentos, ofreciendo una guía exhaustiva de los colores disponibles y sus propiedades. Además, no se centra únicamente en la técnica tradicional, sino que explora el temple como medio de expresión moderna, con consejos y ejercicios para incorporar nuevas ideas y materiales. Se incluyen ejemplos de obras de artistas contemporáneos que han utilizado el temple con éxito, lo que permite al lector inspirarse y comprender el potencial de esta técnica en el siglo XXI. La obra es complementada con ilustraciones y fotografías de alta calidad que muestran las diferentes etapas del proceso creativo, desde la preparación de la superficie hasta la aplicación final de la pintura.
El libro se divide en secciones bien definidas, facilitando la consulta y el aprendizaje. La primera parte se centra en la teoría del temple, explicando los principios fundamentales de la técnica, incluyendo la relación entre los pigmentos, la yema y el agua, la importancia de la translucidez y la conservación de las obras. Carceles Pascual argumenta que el temple no es una técnica simplemente «de pintar», sino que requiere una comprensión profunda de la naturaleza de la luz, el color y la superficie. Esta sección también aborda aspectos relacionados con el tratamiento y conservación de las obras de temple, ofreciendo consejos prácticos para garantizar su longevidad. El autor insiste en la necesidad de un enfoque cuidadoso y respetuoso con los materiales, resaltando la importancia de utilizar disolventes y medios de limpieza adecuados, así como de evitar la exposición a la luz directa y a la humedad.
La segunda parte del libro se dedica a la técnica práctica del temple, con una serie de ejercicios y proyectos que guían al lector paso a paso. Se exploran diferentes técnicas de aplicación, como la pintura a seco, la pintura húmeda sobre húmedo y la técnica del «fat over lean». Carceles Pascual ofrece consejos específicos para el manejo de la yema, la dilución de los colores y la creación de diferentes efectos de textura y color. Además, incluye una sección dedicada a la preparación de la superficie, con recomendaciones sobre el tipo de lienzo o papel que se debe utilizar, así como sobre la aplicación de imprimaturas y barnices protectores. El libro termina con un capítulo de ejercicios de color, que permite al lector experimentar con diferentes combinaciones de colores y explorar las propiedades de la pintura al temple. Se incluyen ejemplos de obras de artistas contemporáneos que han utilizado el temple con éxito, lo que permite al lector inspirarse y comprender el potencial de esta técnica en el siglo XXI.
Opinión Crítica de La Pintura al Temple como Medio de Expresion Plastica (2ª Ed.)
“La Pintura al Temple como Medio de Expresion Plastica (2ª Ed.)” es, sin duda, una obra fundamental para cualquier artista que se interese en explorar el temple. Carceles Pascual logra presentar una visión completa y accesible de esta técnica milenaria, abordando tanto sus aspectos históricos como sus técnicas más modernas. El libro destaca por su rigor académico y su enfoque práctico, lo que lo convierte en una lectura imprescindible para estudiantes de arte, artistas profesionales y aficionados. La información está presentada de forma clara y concisa, evitando la jerga técnica innecesaria y utilizando un lenguaje accesible para lectores de todos los niveles. La inclusión de ilustraciones y fotografías de alta calidad es un punto fuerte del libro, ya que permiten al lector visualizar las diferentes etapas del proceso creativo y comprender mejor los conceptos teóricos.
Si bien el libro es exhaustivo en su cobertura de la técnica, también se podría haber beneficiado de una sección más dedicada a las nuevas tendencias y materiales que están surgiendo en el mundo del temple. Aunque se mencionan algunas innovaciones, no se profundiza en el uso de materiales alternativos a la yema de huevo, como la clara de huevo o los medios a base de agua. Sin embargo, este es un punto menor, ya que el libro logra cumplir su objetivo principal: proporcionar una base sólida para el estudio y la práctica del temple. “La Pintura al Temple como Medio de Expresion Plastica (2ª Ed.)” es un libro bien estructurado, bien escrito y visualmente atractivo. Recomendado encarecidamente para cualquier persona que quiera sumergirse en el fascinante mundo del temple.
es un libro que te invita a experimentar, a sentir la pintura y a explorar la belleza de una técnica que ha resistido el paso del tiempo gracias a su singularidad y su potencial creativo. Prepárate para un viaje de descubrimiento que enriquecerá tu práctica artística.